羞羞的铁拳会比开心麻花前两部作品成功吗

开心麻花的新电影《羞羞的铁拳》很快就要上映了，开心麻花在此前凭借着一部《夏洛特烦恼》成功的圈粉无数并且还带来了相当厉害的票房成绩，成为了当时当之无愧的一匹黑马，而去年的《驴得水》更是以演员精湛的演技、深刻的教育内涵获得了不少业内和观众的好评。今年即将在国庆档和大家见面的《羞羞的铁拳》看预告又是一部主打搞笑喜剧路线的作品，会给我们带来怎样的惊喜呢？

保证观众不尬笑

不知不觉，《夏洛特烦恼》已经是两年前的电影了。这期间，来来去去的无数国产喜剧片，虽然并不缺少佳作，但如果我们以「好笑」作为最重要的指标，好像还真没有能堪比的。

这个任务，最终还是留给了开心麻花自己来完成。这个喜剧团队的第三部电影《羞羞的铁拳》将在这个竞争十分激烈的十一档上映，我看过之后，体会到一种久违的满足感。

这种满足感大概就像……被全身按摩之后的那种浑身极度放松。

开心麻花是从话剧舞台走出来的团队，他们的电影作品无不是事先经过了舞台上千锤百炼的考验，因此每个笑点会带什么反应，无不预先了解得清清楚楚。

这种创作方式的另一个长处是，几乎不存在硬挠痒痒的尬笑——这样的笑点早就在舞台尝试时被淘汰了。

《羞羞的铁拳》说的是，艾伦饰演的拳击手艾迪生，在几年前因为打假拳而名声败坏，正要面临一场新的重要比赛，这是他挽回职业生涯的最后机会。

马丽饰演的体育记者马小，则一直在对艾迪生做跟踪报道，两个人互相看不顺眼。

在一次偶然的机会中，艾迪生和马小，居然发生了身体的互换。也就是说，原本相互讨厌的两个人，不仅要住进对方的身体里，还要面对自己完全陌生的性别。

这种建立在身体互换基础上的喜剧设定，本质上已经自带了无数笑点。男人变成了女人，女人变成了男人，还不仅是有了完全不熟悉的「第二性征」这件事这么简单。比起身体形态上的变化，住进在新的身体里，所要面对的完全陌生的「性别环境」，才是最大的矛盾，和最大的笑点。

因为我们的社会，早就在长期的性别分化中，让环境也具有了性别。

讲到这里，就必须要说一下影片这种性别置换的戏剧结构的前史了。男女互换身体的剧作设定，在日本动漫中不少，像是去年火爆一时的动画《你的名字。》，森永爱的漫画《我和她的XXX》，都是男女身体互换的设定。

《你的名字》（2016）

再延伸一点，高桥留美子的《乱马1/2》，是男女同体的性别转换。1936年我国有部叫做《化身姑娘》的电影，讲的则是一个女扮男装的故事。

这些在设定上各有差异的作品，其实都是看中了男女「性别错位」，所能够延展出的戏剧效果。

虽然性别互换已经是非常成熟的喜剧噱头，但《羞羞的铁拳》在利用「性别错位」来制造笑点上，仍然有出乎意料的出色效果。

比如换到马小身体里的艾迪生（为了方便下面简称男马小），醒来的第一件事，便是觉得自己身上长了瘤子。

而换到艾迪生身体中的马小（为了方便下面简称女艾迪生），对如何使用自己新身体部件的功能，也很头大。

两人对自己性别身份的不适应，提供了影片中最开始的一系列笑点，有点像是开胃菜，但并不是影片的杀手锏。

杀手锏，则是影片更加充分地利用了「性别环境」来制造更疯狂的笑料。

比如男马小，在知道身体暂时换不过来以后，就去了女澡堂，这大概是每个男生羞于启齿的「梦想」。这个场面之所以好笑，就是因为在观众心目中其实是男性的马小，进入了一个纯女性的环境。性别和环境的错位，在这里被推到了高点。

进了澡堂的男马小

故事发展核心

而影片的核心，也是建立在这种「性别环境」和「性别」的错位上。

随着剧情的发展，影片在一开始就埋下的伏笔、真正的主线开始发展，艾迪生即将面临职业生涯中最重要的一场比赛，但身份对换的状态，使得女艾迪生，成了要去打拳的人。

一个女人，要去进行一场纯男性的运动，此项运动的难度和暴力暂且不提，对于女艾迪生而言，最难的，估计是要裸着上身，穿着裤衩和男人在笼子里干仗。这也就是片名「羞羞的铁拳」的来源，女艾迪生在第一次上场打拳时，披在上身的毛巾被人一把扯掉，她条件反射式地捂住了自己的胸。

由此，也就引出了《羞羞的铁拳》最核心的戏剧性——原本针锋相对的两个人，在互换性别以后更是视对方为仇人，但最后必须合作结盟，去打艾迪生那场输不得的比赛。

原本看不起艾迪生的马小，居然要去帮艾迪生化解危机，甚至重新拿回以前的身份和荣誉。这简直不可能！

这是影片建立的第一个喜剧关隘，经过前面的铺垫之后，你不可能对他们如何迈过这个关隘感到好奇。

至于影片到底如何处理的，这里就不多做剧透了。总之，两个人在这个巧妙的设定下，变得目标一致，甚至主动地、自愿地绑定在了一起。

而让一个女人去参加拳击赛，这几乎又是不可能的设定，怎样把这种不可能变为可能，又是《羞羞的铁拳》的第二个喜剧关隘。片中用了一个上山学艺的段落，让马小代替艾迪生去打拳这件事具备了合理性。

沈腾则在这个段落中出演了教马小打拳的掌门人张茱萸，一如既往地一边丧一边扯，连绕口令「红鲤鱼绿鲤鱼与驴」，都被化用到了这个段落里，这也是影片中超级好笑的一段戏。

沈腾饰演的掌门张茱萸

这是一个只要是中国人都能get到笑点的段落，马小和艾迪生在山上近似苦修的训练，充满了对传统武侠小说的戏仿式幽默，也是这两个角色真正建立起关系的部分。

马小，慢慢从最开始对拳击的抵触，变得接受；而艾迪生，也逐渐真诚地面对自己的过去，打开了积郁已久的心结。

不过，对于把马小真正推上赛场，以及最后在赛场上的决胜局的表现，影片埋了一个很大的、但看到的时候又会觉得「就应该是如此」的反转！

片名中的「羞羞」和「铁拳」，在最后高潮戏份处实现真正的重合；喜剧和励志的两个目标，也在这个结尾处被合理并置。

而艾迪生和马小，也在彼此的身体中，重新认识了自己、认识了对方。

不简单的成功之路

开心麻花这个团队，在不同题材的喜剧创作中都取得了成功，不存在什么秘诀，但我认为这当中肯定有一些规律性的东西。

首先是表演上，演员团队一直在追求变化和难度。

以本片为例，马丽和艾伦一直在不断琢磨对方的性别、性格、行事习惯，相当于一个人饰演了两个角色——自己和对方。

假如你看过话剧，你就会发现在电影中，马小和艾伦进入对方身体之后的笑点，又在话剧的基础上做了很多完全不同的二度创作。

比如马小在片中有不少泳池中的镜头，这当然是为了「住在马小身体里的艾迪生」设计的福利。泳池这样的场景，比较难在话剧舞台上表现。而艾迪生则需要从话剧舞台的「大景别」，变到面对电影镜头「小景别」的考验。

作为演员，没少吃苦。据说演员马丽为了拍这些镜头，还在生理期下了水；艾伦为了演这个拳击手，瘦了整整30斤。

作为从话剧舞台走出来的电影团队，《羞羞的铁拳》的班底有太多的喜剧现场实战和观众反馈经验。话剧舞台性比起电影，有一个非常不同的优势——就拿喜剧来说，电影要完整放映之后，才知道自己的笑料到底有没有成功，它的创作是滞后的，且是「一次性」的，演员的表演与观众之间没有互动。

但是话剧，却是当演员站在舞台上表演出那个笑料的同时，就能立刻知道它有没有成功，更重要的是，导演和编剧还能根据观众们的反馈，随时、或者在之后的话剧演出中，调整表演。所以这种创作是即时的，也是「多次性」的，永远伴随着与观众之间的互动。

舞台版《羞羞的铁拳》

另外值得一提的是，在电影《夏洛特烦恼》取得现象级成功之后，风格完全不同的黑色寓言《驴得水》的口碑好评，证明了这个团队在喜剧上的多元能力。

《驴得水》（2016）

直到《驴得水》之后，才又是爆笑路线的《羞羞的铁拳》。

只要他们坚持这个路线走下去，我不知道下一部电影会拍什么，《乌龙山伯爵》？《旋转卡门》？《须摩提世界》？《小丑爱美丽》？

无论是啥，很难不成功。